Simone Giertz，曾經的爛發明家
提到自己欣賞的創作者，Simone Giertz 絕對是我名單的前幾名
稍微簡介一下她的過去，這篇重點其實是後面的東西。
爛到出名的發明家
Simone 沒有理工背景，早期就是想到很ㄎ一ㄤ的點子，便用很土炮的方式實現，像是這個甩巴掌鬧鐘：
膠帶、馬達、假手、鬧鐘 = 有效的物理 morning call ，頭髮可能會捲進馬達而不保
很多廢廢的東西，都可以在她 Youtube 早期影片看到。就因為廢到笑，反而在網路上紅起來，獲得稱號— Queen of Shitty Robot (廢物機器女王)，後來引起了 Adam Savage 注意。
順便說一下 Adam Savage 也是我很欣賞的創作者，但今天主角不是他。
對！就是 《流言終結者》 的 Adam！Adam 從主持節目以前，就是一位 Maker 創作者，看到新生代不免想交流一番。Adam 不只給 Simone 一些建議，還邀請她加入團隊，拍了幾支影片。雖然合作只是短暫的，但與 Adam 合作的經驗後，讓她對自己的定位有不同想法。
不再做爛發明
Simone 後來開始轉型，不願再掛著 Queen of Shitty Robot 名號。
真正著手創造能夠幫助日常生活的作品，同時保持著設計美感，可以從她的工作室網站購買。
雖然對我來說貴桑桑，但有幾個發明我很喜歡。
可以對折的衣架
還有最近正在募資的——可以放「還不夠髒的衣服」的椅子
前面講了一串，本文其實是要講 Simone 在 Queen of Shitty Robot 時期的一場公開演講內容 (YT 連結)，這個演講讓我思考著，到底我是為什麼要創作呢？
Simone 2016 年的公開演講
Idea First, Tools Later (點子優先，工具隨後)
(以下為摘譯)
「許多人會問我，要自學電子工程有什麼資源可以看？像是什麼樣的書、網路資源？」
「我第一個想法是：『你確定你有問對人嗎？』」
「但這讓我意識到，我的學習方式並不是坐在書桌前，努力研讀電晶體的書。」
「我的作法是以『點子為驅動』 (idea-driven)，應該要先有點子，再來才是考慮工具。」
「過去我想實現一個點子時，我會開始去做，然後就會學習到，要完成這個點子需要的相關工具和電工知識。」
「做中學，對我來說才是最有效率的學習方法，但目前很多教育體制教我們的順序總是倒過來。」
我的經驗中，繪畫這個興趣是最有感觸的。有段時期，我只是不斷地看教學資源、買教學書，我覺得自己沒有累積足夠的知識，下筆沒有用。
陷入一種不斷輸入資訊，但一直沒有輸出的狀態，我不知道有沒有專有名詞，但我稱為「學習者症候群」，初學時期特別容易有這種症頭。有好長一段時間，我的繪畫技巧跟產出都沒有變化，我只覺得自己能力還不夠，所以繼續找教學資源自學，就這樣變成一個無限迴圈。
到後來我決定架設野火堆，強迫讓自己的產出有個地方可以記錄，也是想圓以前想做 webcomic 的目標。
一開始很痛苦，光是要把這麼難看的東西放到網路上，就要很有勇氣了。因為畫得很糟，所以其實也沒什麼回響，我自己心裡也有底。
為了做野火堆這個企劃，我開始學畫漫畫的一切，包括繪圖工具、漫畫繪製流程、分鏡概念、編劇流程、編劇工具、角色設計原理等…。
每次畫出來後，開始檢討哪邊不好，便下次嘗試新方法或是新挑戰。野火堆的每個故事，其實我都刻意安排一些挑戰給自己，像是 《郊狼狼》 是刻意塑造一個沒寫過的腳色類型， 《布魯多》 則是部分分鏡刻意畫深近景。
每一次都畫得很矬，但是也有滿意的部分。
之後認知到自己需要外力幫忙，所以去畫室學基礎透視和結構，畫室是強迫產出的好方法。我能感覺到自己結構和透視基礎成長最快速，就是在高頻率產出的時期，外加上有專業人士定期給我回饋。
到現在，我開始有了習慣，如果要學什麼，可以先想想有什麼產出可以做，這樣的學習是最有印象的。
聽起來我的學習經歷好像很辛苦，但老實說我真的很喜歡這樣的過程，很感謝過去的我，竟然可以白天上班、晚上再去畫室畫到晚上十點，堅持兩年多，要是我沒有撐下去，絕對不會成長到像現在這樣。
Your Ideas Might Be Smarter Than You. (你的點子可能比你還厲害)
(以下為摘譯)
「有時候，你的點子可能比你還要厲害。」
「『自動刷牙帽』是我的第一個爛發明，我把影片放上網後爆紅，但讓我吃驚的是，好多人跑來跟我說：『Simone，我知道你可能只是做好玩的，但這有可能發展成一個很棒的發明，幫助身障人士。』」
「我茅塞頓開，原本只是搞笑用的爛點子，沒想過別人可以從中找出有用的部分，而且還可能變成幫助人類的契機。」
「很多人認為我有天會意外做出好發明，也許吧！但也許我早就做出好東西了，像是創造以此謀生的機會。」
「我能當個廢物機器女王、做出一堆荒唐的東西、認識很多厲害的人，這是我目前最好的發明。」
「這就是創作最美好的一點，可能會很好，或很爛，因為你永遠不知道，你的創作會把你帶向什麼樣的未來！」
最後這個段落真的引發我很多共鳴，我自己創作，第一是求開心，我喜歡將腦海事物，藉由實作創造出來的過程。
要是我沒有動手創作這些企劃，我真的不知道自己有能力搞出這些，因為這些創作跟動機，我嘗試了好多以前沒試過的東西，也有一些意外發展。
第二是求更深層的東西，我不認為自己能成為傑出的創作者，變得有名氣，或是像繪圖大佬一樣，一個場次收入 6 位數。我知道自己的程度，客觀上是沒有競爭力的。
但要是我的任何一個創作，能夠讓某個人覺得「我好像也可以創作」，然後那個人甚至最後變成厲害的創作者，這樣我的創作，就不再只是大腦吐出的東西，而是真正可以啟發、鼓勵別人，真正能夠激起漣漪。
這也是我很堅持要把創作記錄，留在網路上的原因，有些繪者會把黑歷史藏起來，我留著是希望至少能證明，像我這種程度都可以持續創作，也許這個過程能夠激起更多人的創作欲望。
希望更多人能投入創作，或是培養創作的習慣，如此也許能形成連鎖反應，我很期待這個反應最終會發展出的樣子。
