我一直都沒買 Youtube Premium​

基於補償心態 (平台跟創作者還是要錢營運)，短廣告還是會加減看，也沒有裝 ad blocker

但最近的廣告插入情況真的太詭異， 於是我與 Youtube 廣告的戰爭正式開打 (戰爭號角聲響起)

你有發現嗎？Youtube 廣告出現的頻率跟時機，越來越頻繁跟奇怪

因為官方引入 AI 技術，會自行判斷精彩時刻插入廣告

We also announced Peak Points, a new product built with Gemini that identifies the most meaningful, or “peak,” moments within YouTube’s popular content to place your brand where audiences are the most engaged.

引用 Youtube 官方部落格

使用者如我，看到跟感受到了什麼？​

爛廣告​

更多 AI 生成的廣告冒出來。單純的 AI 協作產生的廣告，並不會讓我生氣。

最讓人生氣的完全欺騙的內容，像是明明是手遊廣告，卻用 AI 生成像是 MMO RPG 的遊戲畫面。

一旦點進官網或是 APP store 你就會發現，根本就是免洗的遊戲內容。

從 UI 到實際遊戲畫面都跟廣告呈現沾不上邊。

爛長度​

原本大概都是 1 分鐘內或是 15 秒的長度，但現在的廣告容許長廣告，甚至把別的 Youtube 影片插進來。

看 3 分鐘的影片，不跳過廣告的情況下，我得花超過 7 分鐘才能看完。

我還發生過看 Howhow 的影片，然後插入 Howhow 的廣告，而那支插入的廣告，就是他的頻道上的某支業配影片，這是 Howhow-ception 嗎？？

爛頻率​

頻率暴增，20 分鐘的影片，每 2-3 分鐘插入一支，

你不手動按掉的話，第一支短廣告播完，還會再追加另一支廣告。

或是直接插個 5 分鐘廣告給你

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這樣你應該理解體驗有多糟，甚至你也早體驗一輪了。

但事情還沒完，我開始發現一些奇怪的模式，這只是猜測，我只是先列出來我觀察的情況....。

我的揣測、觀察​

我懷疑我被監視 (插入懸疑音效)

這個說法感覺好像我有妄想症 XD，換個說法：

我合理懷疑，使用者的操作行為可能受到監控。

理論上，廣告插入是基於影片內容對吧？

但我開始注意到幾個情況

• 把影片放在背景播放，切換去操作其他程式或是其他分頁
• 將影片縮成畫中畫模式

很大的機率會馬上丟一個廣告給我。

畫中畫模式下，無法提早手動關閉廣告，所以使用者必須回到 Youtube 頁面來關閉。

這造成我事情做一半，都要再跳回 Youtube 頁面關廣告，非常令人分心，手動切換浪費很多時間。

你說不要理他就讓廣告播完，Bro，他一推就是 5 分鐘的廣告， 使用者不手動關，就是再推下一支廣告

我曾經故意不切，就變成半小時內有快 10 分鐘都在看廣告， 那部影片也不過 20 分鐘，被連續塞 3 支廣告

以上只是推測，如果有具體證據會再提出。

因為忍受到了極限，我開始做些無謂的反抗​

瘋狂檢舉廣告跟不推薦​

雖然按檢舉跟不推薦很浪費時間，但我還是想看看有沒有什麼改善。

只要是上述 AI 畫面的手遊廣告，我就是檢舉按到爆

只要是不喜歡的廣告，我就是不推薦按到爆

結果還真的發生一些有趣的事情

Youtube 發現沒廣告可以推，開始推他們自己的原生廣告， 像是推廣 Youtube Music 或是 Premium。

還有開始推畫面比較簡單的廣告，像是只有投影片，然後文字圖片會飄飄飄這種

認真說至少比看糞手遊的垃圾內容，然後得腦癌還好

但我還是走到最後一步​

消極抵抗後，我決定還是用最原始的方法，來維護我的觀影體驗 —— 下載影片，然後在本地電腦看

有人可能會想這樣創作者會不會有影響？

並不會，因為：

• 我追的頻道，大部分都不靠 Youtube 賺錢，至少 Youtube 不是主力收入來源
• 我只下載頻道好久以前的舊影片，那也不是主要點閱率的來源
• 我還是會在 Youtube 看頻道的新影片，乖乖看廣告
• 要幫助創作者，其實看廣告不是最有效的方法

最後我下載了快 50 小時長度的影片，可以拿來當背景播放，或是想看就看，

再也不用被廣告纏身了。

戰爭結束 UWU ？

開站第一篇文，稍微記錄下：

技術層面​

評估了很久，還是選擇另外用框架來做部落格。

在此之前，看了很多框架、CMS，甚至還想過用 headless CMS 搭配靜態網站生成的辦法， 最後選擇了只用 Docusaurus。

主要是簡單、省時考量，加上 React 的邏輯我比較喜歡 (React 跟 Vue 我都有寫過)。

我可以專注在調整現有元件、CSS 設計，也不用管 Responsive 的問題，基本上都已經弄好了。

另外，Docusaurus 文件 (Docs) 跟 部落格 (Blog) 的結構剛好對應我的需求， 我可以根據類型來放我的內容。

內容層面​

最主要的目標是寫，未來的自己會想看的內容吧，過去一直沒架起來，就是因為我很怕不知道寫什麼， 經過一些思考跟定位後，有決定了一些我能持續產出的方向

目前的想法是這樣分類：

• 筆記，/docs => 把現有/別人的內容整理好，用於分享。但也有可能是我想把自己的特定資訊整理出來紀錄。
• blog，/blog => 創作記錄、生活心得之類的分享，就是出自我腦袋的東西。
• 神秘區域，/???? => 色色的內容，或是 NSFW 的主題都會在這邊。分享性相關的話題，文字居多，不會有裸照請放心(?)。然後連結藏在網站的某一處，總之像是彩蛋般的存在。這個網站定位還是上面兩個為主啦，這只是附加的。

現階段把噗浪的一些系列文拿回來， 你可以從標籤野火堆三兩事找到。這是我在經營創作網站時2024年以前的紀錄備份。

超被動交友​

架站的另一個目的還有「超被動交友」

過去參與社交場合時，我其實樂於分享自己， 但時間久了我發現，大部分的享樂與吃飯社交場合，並不是有效的交流途徑。

舉例來說，某某活動聚會/飯局，多數人其實只是來享受快樂時光的，認識新朋友真的只是其次， 就算當下有互動，也是出於客套，活動一結束，就再也沒下文了。

這幾乎是我 95% 的社交場合經驗，真正從生人留下來變成朋友的，都不是在這樣的途徑下， 這讓我思考也許是策略跟場合不對，因此想出了用網站來吸引對應的人過來。

你可以參考關於頁面 - 那隻橘色的，我列了所有我關心的主題，當然這些話題是「包含但不限於」，我的部落格跟筆記也會透露出自身的其他面向。

我不期望可以交朋友，或是真的有人連絡，不過要是有人看到我寫的內容，然後感覺到「嘿！我也這樣想過/類似的感覺」，我想寫文的目的就達到了。

最後，沒用但我還是做了​

我寫了一個元件，會在每篇文的頁面底下顯示「跟郊狼有關的小知識」。 希望能讓大家知道郊狼的可愛跟偉大。

如果你沒看到可能因為你在文章列表頁面，試試看點進這篇文主頁，然後滑到最底下WW

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

最後來講人類腳色，這次故事安排了人類配角，一部分是想嘗試，另一部分是要雪恥一下， 畢竟 2017 年的時候畫的人長這樣XDD，總覺得應該要進化一下。

還特地幫幾位人類腳色畫了定稿，雖說成果還很多改進空間，不過應該有比之前好了QQ

這次畫人也理解到人類腳色在分鏡表達上，確實比純獸方便很多，

像是畫純獸時，大部分情況我都要畫全身，或是至少要露臉，來表達情緒，畢竟動物肢體表達佔大部分。

人類完全沒這個問題，就算只有露腳跟手，照樣也能表演， 了解到這點，就能畫些以前沒想過的分鏡，或是只畫手腳偷懶WW

像是這格，即使只有膝蓋以下，甚至只是脛骨+腳掌而已，這樣極少的資訊量，你還是可以理解這個人在幹嘛，這是我開始畫人之後才感受到分鏡的可能性。

加上動物腳色後，分鏡可以思考的範圍又更多變了

原本想要畫整個場景解釋狐狸最後的去向，直接用握手結束，省下很多格來說明。

老師退場，這些都是新嘗試的分鏡

因為這次嘗試後，稍微比較有勇氣畫獸人了，也許之後有機會再畫點獸人ㄅ。

來自未來的 Buwalki 加註：

2025 年我畫了獸人當主角的漫畫 - 百分百樂透，結果入圍了巴哈的 ACG 創作大賽。現在回來看當初的噗，真的是世事難料。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

來講最快領便當的賴瑞，賴瑞一開場就死亡，甚至靈魂還是不完整的狀態。

為什麼要搞得只剩嘴巴，除了想要有強烈的第一印象外，還有想挑戰看看，只剩一張嘴的腳色要怎麼去表達跟動作。

我想到動畫初學者都會做的「麵粉袋練習」，所以賴瑞在動作表現上就會像有彈性一樣收縮，也無視一般骨架法則。

賴瑞畫起來是個很有趣的腳色，不過這次沒給他太多表達的機會，畢竟這次焦點是 113。 說到最難畫的地方是比例，到底賴瑞要畫多大才算合理，尤其是跟 113 在一起的時候，

狐狸算小型犬體型，郊狼算中型犬，畫全身還容易比較，可是只畫嘴的時候真的超難想像XDD

反正都是幽靈就這樣吧哈哈

這格應該是目前畫起來最喜歡的

頂在頭上也很可愛

最後解答為什麼會叫賴瑞，是因為通常美劇裡的配角很常會叫賴瑞跟卡爾這兩個名字， 所以想說我也要畫個賴瑞跟卡爾，但是變成是主要腳色這樣，雖然賴瑞這次還是很配角WW

認真說的話，我覺得賴瑞很適合做成周邊的，做成絨毛玩具可以捧在手上或是握住，感覺超ㄎㄧㄤ的

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

來介紹這次主要腳色，《好狐狸》焦點是在 113 這隻狐狸身上，他意識到自己的問題跟現況，想努力改變卻不知道怎麼做。

故事設定裡，狐狸都是用鐵籠編號互稱對方，但為什麼會選 113 是有原由的。

113 剛好是我在成功嶺新訓的編號XDD，新訓奇妙的一點是軍方會把你的名字拿掉，你在營裡只會被稱作編號。

這種去人化根本是BDSM的玩法 當時印象太深刻了，彼此都不知道鄰員的名字，即便新訓結束後，我意外在台中遇見當時的鄰員，他看見我還是大喊：

「113！是你！」結果因為我也不知道他的本名，我只能回：「嗨！114！好久不見！」超級荒唐XDD

而 113 腳色的起源是故事中最關鍵的一幕，就是他成功自我淨化的橋段。

3 年前我的腦海先是有這幕，才創造出 113 這個腳色的，雖然他外觀沒什麼辨識度就是了XD。

至於為什麼後來不叫113，是說明腳色已決定自己是誰、想成為什麼的心態轉變，但為什麼是叫卡爾，就放到介紹賴瑞的時候來講WW

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

講一下事前功課，雖然故事場景都是在同個地方，但皮草工廠對生在台灣的我來說，是很遙遠的存在，所以繪製都是靠紀綠片與網站拼湊起來的，蠻吃力的XDD。

有特別引用的像是：

《狐狸樂園》裡的大滾筒，其實是清潔用途，會把乾燥後的皮草丟進去，並加上清潔粉末，有點像乾洗那樣，有的會添加油脂類的東西讓皮草更滑順。

一直出現的風乾架。

再來是這次出現的工具，最終我選擇以一格方式呈現，這是用來電擊狐狸用的裝置，正常操作下，狐狸會在一秒內死亡， 但那是正常操作下...，知道我的意思了吧(有興趣自己去找影片)。

原理就是一端接嘴巴，一端碰屁屁，還不用完全插進身體就能形成迴路了。

鐵籠間的小型載具其實是配給飼料用的

說比較可惜的，應該是場景跟物件沒辦法真正畫的很沉浸，畢竟時間跟技術都有限。

之後新的故事應該還是要往熟悉的內容來畫，要不然至少要好找一點的QQ。

另外看電宰狐狸跟剝製過程很降san值

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

雖然《好狐狸》是在《狐狸樂園》之後畫完的，但當初發想時，這兩個其實是在同一個故事裡的。

不過在編寫劇本時，考量到要把這麼多內容，放在同一個故事會失去焦點，再者細節部分情節邏輯還兜不起來。

於是後來決定《狐狸樂園》的目標是要讓達汪好好表現，建立腳色立體感，把《好狐狸》的情節全抽走。

所以《好狐狸》的故事等於是憋了 3 年才真正完成，113 跟賴瑞是 3 年前就創造好的腳色，這期間真的快憋死XDD。

也因為分成兩個故事寫，我覺得這種時間線重疊的表現方式蠻好玩的，不管你先看哪個，其實都不會影響理解，但兩個故事又有先後順序，意外創造一個很有趣的效果。

《好狐狸》目前是我寫過最長的漫畫故事，總共75頁，完成之後我真的體會到「畫漫畫重要的不是畫技，而是把漫畫畫完。」

沒畫完真的什麼都沒有，這段過程真的很像苦行僧，又超孤單的。

但創作最有趣的地方是，你永遠不知道結果會怎樣，特別是越大的企劃，越無法預測。

《好狐狸》跟《狐狸樂園》最後公開的版本，其實完全跟一開始構思差很多，過程可能因為技術、腳色動機、情節邏輯問題而更改劇本。

越改到後面，縱使已經跟初念不同，留下的是經過思考，最核心、最淬鍊的結果。

具象化來說，就像煉香水吧。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

啟蒙我的漫畫有很多，但真正讓我想開始創作的作品，是水科孝之老師的良電子。

良電子是國中開始的回憶，當時就讓我有種「啊，畫漫畫好像真的很有趣呢」的想法。

給不知道的人，良電子以前是電玩雜誌法米通的連載作品，主要是圖文漫畫的方式來紀錄水科老師的遊戲日常。

在當時火影忍者、海賊王這種王道題材黑白漫畫流行的時代，

良電子用彩色麥克筆跟代針筆的描繪方式讓我非常耳目一新，題材也是非常有趣，都是老師的真實生活，滿滿的生活感。

水科老師本身會去劇團表演相聲，所以漫畫中一些笑點段子安排都很有巧思。

只可惜台灣代理單行本最後斷掉了，台灣法米通也爆了，我沒機會看到最終回了QQ。

引用個內頁圖，良電子大概長這樣：

另外值得提的是，水科老師很愛貓狗，

良電子後的作品常以動物為主軸，像是超可愛的柴柴Muco，Muco是真有其狗喔(右邊那隻)

引用水科老師的推文

蠻巧合的是，我在寫這一篇時，

水科老師的推特上週剛好po出以前台灣法米通的照片，有看過得人應該都有年紀了吧(拭淚

引用水科老師的推文

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

身為恐怖愛好者，我一直很想寫純獸+靈異要素的故事，但一開始我覺得不會有人想看，

直到看到 Beasts of Burden 這部商業漫畫，完全就是純獸+恐怖靈異的組合，故事跟恐怖要素都拿捏的很好。

這作品給了我很大的信心，沒想到商業市場有人這樣做，而且還做得很不錯。

接下來我就產出「狐狸樂園」了。雖然離恐怖差很多啦，狐狸軟軟的太可愛了WW，

但是這種超自然題材確實給了我不少靈感，我會想要再嘗試這方面的故事。

對這個漫畫有興趣的可以先從這兩本開始買

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

「狐狸樂園」原本應該是「郊狼樂園」。

最初發想是達汪遇見郊狼鬼魂，但在蒐集資料階段時，我才發現美國境內是沒有用養殖方式來採集郊狼皮草。

所有郊狼皮草都是透過獵捕取得。目前用養殖取得的皮草就是狐狸跟貂居多。

因為要畫「狐狸樂園」的關係，我重新了解皮草業現代的作業方式，

其實有些沒有像 PETA 描述的那麼慘忍，甚至很注重永續發展，像是脫完皮的身體會再製成肥料、飼料處理等。

如果想成畜牧業的肉豬、肉牛產業鏈會比較能理解。

我還是希望能不要用皮草啦，但最近對於布料選擇有新認知，關於這個可以另開討論了。