16 篇文章 含有標籤「野火堆三兩事」

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

最後來講人類腳色，這次故事安排了人類配角，一部分是想嘗試，另一部分是要雪恥一下， 畢竟 2017 年的時候畫的人長這樣XDD，總覺得應該要進化一下。

還特地幫幾位人類腳色畫了定稿，雖說成果還很多改進空間，不過應該有比之前好了QQ

這次畫人也理解到人類腳色在分鏡表達上，確實比純獸方便很多，

像是畫純獸時，大部分情況我都要畫全身，或是至少要露臉，來表達情緒，畢竟動物肢體表達佔大部分。

人類完全沒這個問題，就算只有露腳跟手，照樣也能表演， 了解到這點，就能畫些以前沒想過的分鏡，或是只畫手腳偷懶WW

像是這格，即使只有膝蓋以下，甚至只是脛骨+腳掌而已，這樣極少的資訊量，你還是可以理解這個人在幹嘛，這是我開始畫人之後才感受到分鏡的可能性。

加上動物腳色後，分鏡可以思考的範圍又更多變了

原本想要畫整個場景解釋狐狸最後的去向，直接用握手結束，省下很多格來說明。

老師退場，這些都是新嘗試的分鏡

因為這次嘗試後，稍微比較有勇氣畫獸人了，也許之後有機會再畫點獸人ㄅ。

來自未來的 Buwalki 加註：

2025 年我畫了獸人當主角的漫畫 - 百分百樂透，結果入圍了巴哈的 ACG 創作大賽。現在回來看當初的噗，真的是世事難料。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

來講最快領便當的賴瑞，賴瑞一開場就死亡，甚至靈魂還是不完整的狀態。

為什麼要搞得只剩嘴巴，除了想要有強烈的第一印象外，還有想挑戰看看，只剩一張嘴的腳色要怎麼去表達跟動作。

我想到動畫初學者都會做的「麵粉袋練習」，所以賴瑞在動作表現上就會像有彈性一樣收縮，也無視一般骨架法則。

賴瑞畫起來是個很有趣的腳色，不過這次沒給他太多表達的機會，畢竟這次焦點是 113。 說到最難畫的地方是比例，到底賴瑞要畫多大才算合理，尤其是跟 113 在一起的時候，

狐狸算小型犬體型，郊狼算中型犬，畫全身還容易比較，可是只畫嘴的時候真的超難想像XDD

反正都是幽靈就這樣吧哈哈

這格應該是目前畫起來最喜歡的

頂在頭上也很可愛

最後解答為什麼會叫賴瑞，是因為通常美劇裡的配角很常會叫賴瑞跟卡爾這兩個名字， 所以想說我也要畫個賴瑞跟卡爾，但是變成是主要腳色這樣，雖然賴瑞這次還是很配角WW

認真說的話，我覺得賴瑞很適合做成周邊的，做成絨毛玩具可以捧在手上或是握住，感覺超ㄎㄧㄤ的

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

來介紹這次主要腳色，《好狐狸》焦點是在 113 這隻狐狸身上，他意識到自己的問題跟現況，想努力改變卻不知道怎麼做。

故事設定裡，狐狸都是用鐵籠編號互稱對方，但為什麼會選 113 是有原由的。

113 剛好是我在成功嶺新訓的編號XDD，新訓奇妙的一點是軍方會把你的名字拿掉，你在營裡只會被稱作編號。

這種去人化根本是BDSM的玩法 當時印象太深刻了，彼此都不知道鄰員的名字，即便新訓結束後，我意外在台中遇見當時的鄰員，他看見我還是大喊：

「113！是你！」結果因為我也不知道他的本名，我只能回：「嗨！114！好久不見！」超級荒唐XDD

而 113 腳色的起源是故事中最關鍵的一幕，就是他成功自我淨化的橋段。

3 年前我的腦海先是有這幕，才創造出 113 這個腳色的，雖然他外觀沒什麼辨識度就是了XD。

至於為什麼後來不叫113，是說明腳色已決定自己是誰、想成為什麼的心態轉變，但為什麼是叫卡爾，就放到介紹賴瑞的時候來講WW

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

講一下事前功課，雖然故事場景都是在同個地方，但皮草工廠對生在台灣的我來說，是很遙遠的存在，所以繪製都是靠紀綠片與網站拼湊起來的，蠻吃力的XDD。

有特別引用的像是：

《狐狸樂園》裡的大滾筒，其實是清潔用途，會把乾燥後的皮草丟進去，並加上清潔粉末，有點像乾洗那樣，有的會添加油脂類的東西讓皮草更滑順。

一直出現的風乾架。

再來是這次出現的工具，最終我選擇以一格方式呈現，這是用來電擊狐狸用的裝置，正常操作下，狐狸會在一秒內死亡， 但那是正常操作下...，知道我的意思了吧(有興趣自己去找影片)。

原理就是一端接嘴巴，一端碰屁屁，還不用完全插進身體就能形成迴路了。

鐵籠間的小型載具其實是配給飼料用的

說比較可惜的，應該是場景跟物件沒辦法真正畫的很沉浸，畢竟時間跟技術都有限。

之後新的故事應該還是要往熟悉的內容來畫，要不然至少要好找一點的QQ。

另外看電宰狐狸跟剝製過程很降san值

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

雖然《好狐狸》是在《狐狸樂園》之後畫完的，但當初發想時，這兩個其實是在同一個故事裡的。

不過在編寫劇本時，考量到要把這麼多內容，放在同一個故事會失去焦點，再者細節部分情節邏輯還兜不起來。

於是後來決定《狐狸樂園》的目標是要讓達汪好好表現，建立腳色立體感，把《好狐狸》的情節全抽走。

所以《好狐狸》的故事等於是憋了 3 年才真正完成，113 跟賴瑞是 3 年前就創造好的腳色，這期間真的快憋死XDD。

也因為分成兩個故事寫，我覺得這種時間線重疊的表現方式蠻好玩的，不管你先看哪個，其實都不會影響理解，但兩個故事又有先後順序，意外創造一個很有趣的效果。

《好狐狸》目前是我寫過最長的漫畫故事，總共75頁，完成之後我真的體會到「畫漫畫重要的不是畫技，而是把漫畫畫完。」

沒畫完真的什麼都沒有，這段過程真的很像苦行僧，又超孤單的。

但創作最有趣的地方是，你永遠不知道結果會怎樣，特別是越大的企劃，越無法預測。

《好狐狸》跟《狐狸樂園》最後公開的版本，其實完全跟一開始構思差很多，過程可能因為技術、腳色動機、情節邏輯問題而更改劇本。

越改到後面，縱使已經跟初念不同，留下的是經過思考，最核心、最淬鍊的結果。

具象化來說，就像煉香水吧。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

啟蒙我的漫畫有很多，但真正讓我想開始創作的作品，是水科孝之老師的良電子。

良電子是國中開始的回憶，當時就讓我有種「啊，畫漫畫好像真的很有趣呢」的想法。

給不知道的人，良電子以前是電玩雜誌法米通的連載作品，主要是圖文漫畫的方式來紀錄水科老師的遊戲日常。

在當時火影忍者、海賊王這種王道題材黑白漫畫流行的時代，

良電子用彩色麥克筆跟代針筆的描繪方式讓我非常耳目一新，題材也是非常有趣，都是老師的真實生活，滿滿的生活感。

水科老師本身會去劇團表演相聲，所以漫畫中一些笑點段子安排都很有巧思。

只可惜台灣代理單行本最後斷掉了，台灣法米通也爆了，我沒機會看到最終回了QQ。

引用個內頁圖，良電子大概長這樣：

另外值得提的是，水科老師很愛貓狗，

良電子後的作品常以動物為主軸，像是超可愛的柴柴Muco，Muco是真有其狗喔(右邊那隻)

引用水科老師的推文

蠻巧合的是，我在寫這一篇時，

水科老師的推特上週剛好po出以前台灣法米通的照片，有看過得人應該都有年紀了吧(拭淚

引用水科老師的推文

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

身為恐怖愛好者，我一直很想寫純獸+靈異要素的故事，但一開始我覺得不會有人想看，

直到看到 Beasts of Burden 這部商業漫畫，完全就是純獸+恐怖靈異的組合，故事跟恐怖要素都拿捏的很好。

這作品給了我很大的信心，沒想到商業市場有人這樣做，而且還做得很不錯。

接下來我就產出「狐狸樂園」了。雖然離恐怖差很多啦，狐狸軟軟的太可愛了WW，

但是這種超自然題材確實給了我不少靈感，我會想要再嘗試這方面的故事。

對這個漫畫有興趣的可以先從這兩本開始買

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

「狐狸樂園」原本應該是「郊狼樂園」。

最初發想是達汪遇見郊狼鬼魂，但在蒐集資料階段時，我才發現美國境內是沒有用養殖方式來採集郊狼皮草。

所有郊狼皮草都是透過獵捕取得。目前用養殖取得的皮草就是狐狸跟貂居多。

因為要畫「狐狸樂園」的關係，我重新了解皮草業現代的作業方式，

其實有些沒有像 PETA 描述的那麼慘忍，甚至很注重永續發展，像是脫完皮的身體會再製成肥料、飼料處理等。

如果想成畜牧業的肉豬、肉牛產業鏈會比較能理解。

我還是希望能不要用皮草啦，但最近對於布料選擇有新認知，關於這個可以另開討論了。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

達汪作為第四個原創角色，第一次登場算是蠻失敗的一篇。

當時發表完過沒多久，我就超內疚的，對角色很抱歉，覺得沒有給角色一個好的舞台去發揮。

陸續又寫了其他篇故事給達汪，一直到「狐狸樂園」，我才真的覺得有把達汪該表現的特質展現出來。

這原本是噗浪的發文，因為怕被社群淹沒，故搬運過來紀錄。

郊狼狼 (coywolf) 或是狼郊狼 (wolfyote) 這個物種其實並不存在(以目前生物分類來說)，這比較算是俗稱。

實際上狼與郊狼的混種會根據地域、混種程度有不同稱呼，像是 Eastern coyotes、Red wolf 等。

而安格斯其實是比較像狼的郊狼/狼混種，也就是 red wolf 啦。

red wolf目前是瀕臨絕種的狀態，要好好愛護喔。